具象表現(xiàn)繪畫文選（具象表現(xiàn)繪畫文選）

本書特點

1.編者選擇的這些畫家本身是在不同的時代背景下談論著相同的的話題。

2.編者選擇的百分之八十以上是畫家自己的言說，另外百分之二十是世上僅有的傳記(例如塞尚的傳記等)。這些體現(xiàn)了與書中介紹的具象表現(xiàn)畫家實踐創(chuàng)作談中那種明顯的現(xiàn)象學式的藝術主張完全的一致性；一種“述而不作”的描述。

內(nèi)容簡介

通過藝術現(xiàn)象學的研究，思索著的同代人從各個學科的角度，從哲學和藝術學的角度，展開積極地對話。

藝術現(xiàn)象學研究的任務并不在于形成某種狹義的固定學派，而在于為中國學術界建立一條多學科領域互相滲透、隨時傾聽思之召喚的學術道途。

這種對話所提供的整體文化的視野，將使我們洞察流變不居的事物，開啟一代人思想的力量，并由此來構(gòu)筑一個對于當代思想界和藝術界都具有意義的學術疆域。

畢竟畫家的實踐是一個獨特的界域，這一界域所提供的獨特的感悟，使得畫家在畫的自明之外，偶爾以話說畫時，有可能開啟某些不同這處。

作為現(xiàn)象學的思想與作為現(xiàn)象學的創(chuàng)作之間的關系問題，一般而言就是哲學與藝術的關系問題。習慣上我們一直愿意從哲學的角度來討論這個問題，這恐怕是不夠的?！毒呦蟊憩F(xiàn)繪畫文選》應該提供出另一種思考方向，即：

從藝術的角度理解哲學與藝術的關系

《具象表現(xiàn)繪畫文選》所呈現(xiàn)的具有現(xiàn)象學思想傾向的具象表現(xiàn)繪畫也不能說是一個嚴密牢固的藝術流派，而不如說是現(xiàn)代藝術領域里一種帶有共同精神旨趣的創(chuàng)作探索——即創(chuàng)作的可能性。

目錄

前言

第一部分：具象表現(xiàn)繪畫經(jīng)典藝術家

一、塞尚

塞尚與加斯凱的對話

塞尚談話錄

塞尚晚年書信選

二、德朗物畫論

三、莫蘭迪

喬吉奧·莫蘭迪

對莫蘭迪藝術的八個反思

四賈克梅蒂

席爾維思特對賈克梅蒂的訪談

與喬治·夏爾波尼對話錄

致皮埃爾·馬蒂斯的信

一幅肖像的變化

第二部分：法國當代具象表現(xiàn)繪畫

一 阿里卡

皇家畫師委拉斯貴茲

賈克梅蒂：不可為而為之

繪畫中品質(zhì)標準的失敗

素描應該是有生命的

源于觀察的素描

從祈禱到繪畫

二 雷蒙·馬松

雷蒙·馬松論藝術家

當代藝術，誰的藝術？何時的藝術？

三森·山方

森·山方

從森·山方的《樓梯》談樓梯

看森·山方的畫作

四司徒立

賈克梅蒂的絕對追尋

靜之吹拂

一次關于具象繪畫的對話

具象表現(xiàn)繪畫基本方法

第三部分：中國美術學院具象表現(xiàn)繪畫

架上話

莫奈、凡高與體驗生活

讀畫與作畫手記

莫名的狀態(tài)

看與思

視覺之思

尋找體驗的真實

附錄：具象表現(xiàn)繪畫學術發(fā)展年表

后記

序言

畫與話——畫家的“雙語”

出一本具象表現(xiàn)傾向的畫家們的文選，幾乎是藝術現(xiàn)象學研究中心創(chuàng)建之時想到的第一件事情。出版文選，對于畫家來說，頗有些“越界”的感覺，但正是在江南悠遠綿長的文化氛圍之中，我們這些畫家，追隨70多年前創(chuàng)建國立藝術院的先師們的足跡，崇尚書卷埋頭、臨湖暢懷的風習。當我們與孫周興、陳嘉映諸君相遇之時，當我們有機會從人文學界直接傾聽到思想的聲音的時候，我們原先的那種思考的姿態(tài)變得更加清晰，首先想到出好這本文集的愿望也就是自明的了。

現(xiàn)象學，是現(xiàn)代西方哲學中的一門具有廣泛影響的新學；也是八九十年代開始飄流在中國藝術界的一股清洌的思想氣息。最早期，梅洛·龐蒂的《眼與心》開始成為美院學生們的畫架旁常見的一本書，它向那些在藝途上渴望真理的眼睛和心靈，描敘了一條哲學與視覺藝術的可能的通道。1993年，司徒立先生應中國美院之邀來杭講學，提出具象表現(xiàn)繪畫方法論，向我們展示了現(xiàn)象學作為一種系統(tǒng)的思想體系和方法體系對于現(xiàn)代藝術創(chuàng)造的意義。當時，我們正經(jīng)歷著數(shù)種思想上的沖擊和轉(zhuǎn)折：從剛剛開始的學院教學改革的思索之中，面對百年西方現(xiàn)代藝術運動的共時的沖擊；從架上繪畫多向拓展的摸索之中，面對當代藝術觀念形態(tài)的猝不及防的疊換；從傳統(tǒng)而深沉的救世精神的守持之中；面對全球境域中都市人群的種種精神的蟬變；從藝術家渴望與社會、與自然的氤氳淳化的相諧關系之中；面對數(shù)字化圖像時代的生存遷徒；藝術創(chuàng)造的因素變得越來越難以確定，如何更本源地面對藝術創(chuàng)造的問題是大家思考的核心問題。在這樣的情況下，現(xiàn)象學對于人的意識活動的分析和描敘，尤其對意識現(xiàn)象的直觀面對的引領，深深地吸引了我們。具象表現(xiàn)繪畫方法融合了現(xiàn)象學的方法理論，揭示了繪畫藝術的基本涵義，在哲學沉思和視覺追問的兩個界面上，展現(xiàn)了作為一種繪畫的方法體系的指導性意義。

文摘

加斯凱：他比提香更偉大。塞尚：是的，他是威尼斯畫派中最勇敢的畫家，我認同您對他的贊美。讓我們來歌頌丁托列托吧！帶您的朋友去看看他的畫！在這些無法逾越的作品中，我們需要找到一個道德和精神的支撐點，憑著它您可以得到永恒，可以永不停歇地尋找詮釋的方式。把這一點告訴他們。這些詮釋的方式一定能引導他們?nèi)ジ惺墚嫾业谋磉_方法，等有一天他們領會了，他們就會對此堅信不疑，他們會毫不費力，自然而然地領悟到威尼斯這四五個偉大畫家所用的方法……

（他踱了幾步，目不斜視。）

??！該收些徒弟！把我的全部經(jīng)驗都傳授給某個人。我算不了什么，我沒做過什么大事，但我學到了東西。把我的習得傳授給他們。與上兩個世紀的這些大人物重新建立一種聯(lián)系。在花樣迭出的現(xiàn)代藝術中，尋求一種永恒不變的東西……徒勞，可能只是徒勞。

（他握緊雙拳，激動地看向周圍。）

全都是傻子！……一種傳統(tǒng)。一種傳統(tǒng)可能從我這個微不足道的人身上重新開始。和學生們一起工作，但你教學生，學生卻沒打算教你。我了解這種事……

（他又轉(zhuǎn)過身來，帶我向國家展廳走去，他稱其為現(xiàn)代藝術家方廳。）

就理論而言，我可能說的不對，我憑的是感覺。我們曾在拿破侖博物館里談論過，安格爾盡管有他獨特的風格，盡管有他的欣賞者，但只不過是個渺小的畫家。最偉大的畫家，您知道的，應該是威尼斯人和西班牙人。

（他走到一扇窗戶前，望著陽光普照下的一排排畫作。）

這一點也不傻……實際上，那些僅僅描繪了塞納河、巴黎或是巴黎的一天的家伙都可以趾高氣昂地進入到這兒……要成為一個好的創(chuàng)造者。而他們僅是畫匠。有個形式，表達出來。

后記

在我們這個時代里，各色“主義”和“學派”猶如過眼煙云一般快速更替，而肇始于二十世紀初的現(xiàn)象學卻顯示出了極為難得的持久活力。歷經(jīng)整整一個世紀的時間考驗，現(xiàn)象學至今依然是世界人文學術領域里最具影響力的思想方向之一。原因當然首先在現(xiàn)象學本身力倡“面向?qū)嵤卤旧怼钡默F(xiàn)象學自始就是一種“節(jié)制”和“歸真”的思想姿態(tài)，一種沉潛穩(wěn)重的思想方式。另一方面，原因恐怕也在于現(xiàn)象學從來就不是一個僵固的“主義”或者排他的“學派”，而毋寧說是“思想的可能性”（海德格爾語）。

基于同樣的原因，本書所呈現(xiàn)的具有現(xiàn)象學思想傾向的“具象表現(xiàn)繪畫”也不能說是一個嚴密牢固的藝術流派，而不如說是現(xiàn)代藝術領域里一種帶有共同精神旨趣的創(chuàng)作探索——即“創(chuàng)作的可能性”。

被我們列入本書中的國外（歐洲）藝術家共有八位，分為兩組。前四位（塞尚、德朗、莫蘭迪和賈克梅蒂）已經(jīng)作古，故標為“經(jīng)典”一組，以示紀念；后四位（阿里卡、雷蒙？馬松、森？山方和司徒立）是法國當代著名藝術家，可另成一組。不待說，本書的選擇體現(xiàn)著編者的認識，并未囊括全體，并沒有——自然也不可能——完全概括國際上自覺和不自覺的現(xiàn)象學藝術實踐。需要特別指出的是，所選八位藝術家中，并非每一位都深入研究過現(xiàn)象學哲學，都是現(xiàn)象學的“信徒”，甚至并非每一位都愿意認同于“具象表現(xiàn)”這個命名（對于第一組里的四位藝術家來說更是如此）；但毫無疑問，他們以及他們的創(chuàng)作實踐都具有或隱或顯的現(xiàn)象學藝術思想傾向，而且相互之間也有一定程度上的淵源關系，或處于相互影響、相互砥礪的關系中。