悉尼交響樂團（1934年創(chuàng)建于澳洲的樂團）

樂團簡介

悉尼交響樂團1934年創(chuàng)建于悉尼。其前身為澳大利亞國營電臺(ABC)的器樂合奏團。1936年后，作為廣播管弦樂團演出時用“ABC悉尼交響樂團”名稱。1946年后只用現(xiàn)名。1946-1956年由英國指揮家戈森斯( Eugene Goossens)擔任常任指揮后演奏水平顯著提高，成為澳大利亞最有代表性的交響樂團。1979年起由法國指揮家弗雷莫任常任指揮。每年舉行約160場音樂會，并常去世界各國演出。樂團總員約90人。

樂團建立

1932年對于整個悉尼來說是具有重要意義的一年。被譽為工程學奇跡的悉尼海港大橋于同年3月正式落成。同年6月，澳大利亞廣播公司成立，這也為日后悉尼交響樂團的建立鋪平了道路。

樂團起初僅有24位樂手，并且只是在一些晚宴、節(jié)目錄制現(xiàn)場作為背景音樂演奏者的身份出現(xiàn)。1934年，愛爾蘭著名指揮家漢密爾頓·哈提爵士到訪澳大利亞，并提議悉尼應該擁有一支屬于自己的專業(yè)交響樂團。同年，澳大利亞廣播公司將樂團的編制擴展到45人，并在正式演出時擴展到70人。1936年，樂團的第一個演出季正式拉開帷幕。

由于30年代的政治因素，歐洲許多一流的藝術(shù)家在澳大利亞棲息了相當長的一段時間。在此期間，悉尼交響樂團也有幸與多位指揮家、獨奏家進行了合作，包括多拉蒂、比徹姆、魯賓斯坦、胡貝爾曼、施納貝爾。

樂團發(fā)展

悉尼交響樂團

從1946年開始，古森斯便開始常年在樂團擔任首席指揮，并立志要將樂團帶入世界六大頂尖名團之列。在古森斯的帶領(lǐng)下，樂團經(jīng)常首演一些澳大利亞作曲家的作品。1948年，他提出“悉尼必須要有個專業(yè)歌劇院”的想法，并選擇本納隆角為日后悉尼歌劇院的落腳點。

在古森斯之后，荷蘭指揮家奧特洛成為樂團的新任首席指揮。1974年，樂團開始了為期個禮拜的歐洲巡演，而兩場在阿姆斯特丹、海牙的音樂會也將巡演推向了高潮。此外，悉尼歌劇院開始逐漸成為樂團的定點演出場所。

1982年，麥克拉斯爵士成為樂團歷史上的第一位本土首席指揮。1985年，麥克拉斯爵士因健康原因告別樂團，并由另一位年輕的本土指揮家查蘭德于1987年繼任首席指揮一職。

在查蘭德的指揮下，樂團在各方面都取得巨大成功。樂團錄制的澳大利亞作曲家彼得·斯科爾索普的作品廣受好評，而對馬勒、瓦格納作品的演繹，以及1988年在美國的巡演均引起不錯的反響。然而與查林德日漸火熱的人氣成反比的是，他的健康卻在每況愈下，并于1991年死于艾滋并發(fā)癥。^[1]

樂團鼎盛

荷蘭指揮家迪華特出任樂團首席指揮兼藝術(shù)總監(jiān)，并將樂團帶入一個鼎盛時期。樂團演繹的瓦格納的歌劇《萊茵的黃金》、馬勒的第二、第三交響曲、澳大利亞當代音樂作品等都得到業(yè)界的高度贊揚。此外，樂團與澳大利亞廣播公司古典唱片品牌合作發(fā)行了4張專輯。1995年，樂團在英國與歐洲的巡演大獲成功。1996年11月，樂團遠赴日本與中國臺灣的雙周巡演受到包括日本皇太子夫婦在內(nèi)的一致贊譽。

隨著樂團水平與名氣的與日俱增，澳大利亞政府也對樂團的發(fā)展投入更多關(guān)注。1994年，樂團的編制被擴展到110人，此外在唱片錄制、巡演次數(shù)、樂手薪酬、工作環(huán)境等方面都得到了顯著改善。因此悉尼交響樂團可以稱得上是整個澳大利亞的旗艦交響樂團。而作為整個悉尼城市文化的代表，樂團是奧林匹克藝術(shù)節(jié)的文化使節(jié)，并且在2000年悉尼奧運會上大放異彩。

如今，音樂教育正在逐漸成為樂團除巡演、唱片錄制以外的另一個重要組成部分。在理查德·吉爾的帶領(lǐng)下，樂團在新南威爾士展開了一系列針對不同年齡層、不同區(qū)域的藝術(shù)教育活動。這些教育活動都廣受當?shù)鼐用竦暮迷u，并成為其它樂團爭相模仿的對象。

樂團在教育方面的投入也獲得不少殊榮，樂團對于現(xiàn)存交響音樂、觀眾拓展、年輕群體培養(yǎng)等方面所作出的貢獻是有目共睹的。此外，樂團在對于本土作曲家的培養(yǎng)更是起了推波助瀾的作用。2005年，莉薩·里姆成為悉尼交響樂團的簽約作曲家，為期三年。

2004年，意大利指揮家杰爾梅蒂與樂團簽下了長達10年的客座指揮合同，杰爾梅蒂同時還擔任著羅馬歌劇院的音樂總監(jiān)。在他的帶領(lǐng)下，樂團在音色處理、力度控制、氣息轉(zhuǎn)換等方面都有了質(zhì)的飛越。除了對傳統(tǒng)的法國、德國作品情有獨鐘，杰爾梅蒂在當代作品的演繹上也頗有建樹，相輔相成。

2007年，悉尼交響樂團慶祝了其建團75周年紀念，這一具有里程碑意義是時刻將永遠載入悉尼交響樂團的史冊中去！